Iron Maiden: Somewhere Back in Time 2009

By merri

Una vez más, en febrero mes del amor y la amistad, la legendaria banda británica vino a Monterrey a complacernos con un mega concierto…¿y porqué mega concierto? Porque se lanzaron en plan grande al estadio de la Uni donde aproximadamente 28,500 voces se unieron a gritar y cantar los temas más clásicos e importantes de la banda.

Bruce Dickinson (frontman y vocalista) se dirigió al público mexicano al filo de las 9:05 de la noche, una vez que pasaron en dos pantallas gigantescas el ya conocido intro de Transilvania y el speech de Winston Churchill para conectarlo con “Aces High”! En un escenario idéntico en diseño al que presentaron hace 1 año en la Arena Monterrey, pero 10 veces más grande, la banda tocó a la perfección temas de antaño como “2 Minutes to Midnight”, “The Trooper” y “Phantom of the Opera”….

Dickinson, saludó al público y con una potente y sonora voz recordó su pasada visita y prosiguió con la épica “Children of the Damn” y la poderosa “Powerslave”…un concierto lleno de expectativas y de fuegos artificiales mantenían al público encendido y bastó que tocaran “Run to the Hills” y “Fear of the Dark” para que la gente entonara los coros…

Sin embargo la noche apenas se ponía buena, porque al llevar una hora de concierto, Steve Harris y su poderoso bajo iniciaron la obra maestra “Hallowed be thy Name” y con eso arrancó la segunda parte del concierto donde el nivel de volumen y rapidez de las liras prendían a la raza…

El olor a marihuana en la cancha, cerveza y demás, hizo que fuera un concierto de antaño y “Wasted Years”, “Wrathchild” e “Iron Maiden” fueron bastante coreadas. Y para cerrar con esta última canción, sacaron una proverbial estatua de esfinge de más de 4 metros, que en donde al final de la canción apareció su majestad y mascota del grupo Mr. Eddie momificado… al final tuvo el detalle de que le explotaran cuetes dentro de sus ojos, haciéndolo más espectacular…

Nicko McBrain no pudo estar más espectacular en la portería de los tambores, mintiendo el tiempo y la cuadratura en cada canción. Ya como Encore regresó la banda con “The Number of the Beast”, en donde apareció una chivo con cuernos de diablo y pensé que ahora sí nos iba a cargar todo el payasín. “The Evil that Men Do” trajo de nuevo a un Eddie de más de 3 mts. –futurista- con pistola láser en mano y “Sanctuary” cerró la noche…

Iron regresó en el tiempo (haciendo honor al nombre del tour) como había prometido el año pasado…regresó con una escenografía más grande y espectacular y digna de alabarse…creo sin temor a equivocarme que las 28,500 personas que se dieron cita dan muestra que esta es una de las grandes bandas que quedan en el mundo del metal y porqué no, de la música. Gracias Iron por volver a visitarnos, esperamos no sea la última. merri

Videodromo Monterrey

By Jaxx

Hace como un año (cuando fanatech todavía tomaba leche de pecho), Piri --amigo/colega/lector ocasional del blog-- me pidió que le contestara una encuesta. Él y unos amigos estaban haciendo una investigación de mercado ya que tenían la intención de arrancar un videoclub en Monterrey. Siendo honesto, no me parecía la mejor de las ideas, ya que el mercado me parecía saturado: Saharis, Blockbuster, DVDs Piratas, BitTorrent y los PPV abiertos del Dish. Lo bueno es que a mí sólo me preguntaron mis gustos y preferencias, y no un reporte con la viabilidad económica del proyecto y Videodromo Monterrey abrió sus puertas a finales del año pasado en San Pedro Garza García (aquí la dirección y teléfono).

El Videodromo original nació hace 6 años en La Condesa en la Cd. De México y se distingue por ser un club de “Películas de Culto”, de Cine de Autor (whatever that means)... y la onda es que la sucursal en Monterrey va por el mismo concepto. Desde hace 3 meses que una vez por semana pasaba frente a la nueva sucursal (y me llegaban invitaciones al Facebook), pero nomás no llegaba a conocerlo. ¿El motivo? Me sentía intimidado. Me imaginaba a puro Gael García (intelectual/cool/mamón) discutiendo porqué las películas de George A. Romero son las mejores en su género… La realidad es otra, el sábado pasado por fin visité Videodromo y me gustó tanto que hasta me hice socio (y no, no me hicieron descuento por escribir esta reseña).

Así está el deal: es un videoclub con un catálogo actual de 3200 títulos, pero hay de todos los géneros y para todos los gustos, desde The Dark Knight en Blu-Ray, las 10 temporadas de Friends, y todo el catálogo de Stanley Kubrick. Mientras estuve ahí un chava preguntó por una película bien rara (Las Hijas del Prostíbulo, o algo así…) y sí la tenían. Abundan los documentales, musicales y extranjeras. También tienen un libro donde puedes sugerir títulos que no tienen disponibles (el catálogo está en crecimiento).

Precios

Los estrenos cuestan $35 pesos y los títulos de catálogo son de $30, ambos por 3 noches ($15 de recargo por día). El sistema para las Series de TV está chingón: toda la temporada por 6 noches en $60. Para hacerte socio sólo se requiere una ID y pagar la membresía de $200 que te incluye 9 rentas.

¿Qué lo hace especial?

Lo más destacable es el lugar. Todo está obsesionadamente ordenado y son los pequeños detalles los que hacen la diferencia: Ciertos títulos incluyen un sticker con una Geek Note (ver foto abajo); cuando una película ha sido rentada no la quitan del estante, sino que le ponen un anuncio de “Rentada” (no está disponible, pero sabes que sí la tienen); las carátulas de los discos están clasificadas por géneros y colores. En fin, se nota la pasión por el Diseño en este lugar.

Por lo que nos platicó el encargado, en un par de semanas estará abierto un restaurant/bar en el segundo piso, así como una sala de proyecciones.

¿Qué no me gustó?

Que no tienen día de 2x1 (yo sé que es naco, pero lo naco es chido... y lo chido es cool).

Que el logotipo es imposible de descifrar… mis ojos leen “Vivcuunumu”.

Keane Perfect Symmetry Tour

By Jaxx

No tengo problema en confesarlo: en lo personal considero que U2 es la banda más grande del Planeta. Coldplay es la más talentosa y la que más potencial tiene. Y Keane es mi favorita.

Cuando Hope and Fears (2004) debutó en Inglaterra, la prensa no tardó en nombrarlos “Coldplay wannabe’s”. Cinco años después y con 3 grandiosos y exitosos álbums, el trío británico ya tiene su lugar en la industria y ahora a The Fray se le considera “Keane wannabe”. Si bien su carta de presentación era la originalidad de ser una banda donde sólo 2 instrumentos –piano y batería- eran utilizados; es su belleza en la instrumentación, lo emotivo de sus letras y la pasión de la voz de Tom Chaplin que pone a Keane junto a los grandes (en Inglaterra son extremadamente populares).

Y si sus discos son una delicia (Hopes and Fears es el romántico, Under the Iron Sea es el alternativo y Perfect Symmetry el fun pop ochentero), verlos en vivo es toda una experiencia. Keane es de esas selectas bandas (al igual que U2 o Depeche Mode) en las que sus canciones suenan mucho mejor en concierto que en la versión de estudio… lo cual pude reafirmar el pasado sábado en la Arena Monterrey.

A diferencia de la gira pasada en la ciudad [2007] donde todo el mood era blanco y negro, el Perfect Symmetry Tour destaca por lo colorido del escenario, las luces neon, la pantalla y hasta la vestimenta. Otros cambios notables es que ahora los acompaña Jesse Quin (bajo)–el cuarto integrante- en el escenario. Tom Chaplin también estrena guitarra eléctrica en “The Lover’s are Losing”, “Spiralling” y “Again and Again” (todas del más reciente disco). También fue diferente porque en el 2009 tocaron 2 covers: “Early Winter” de Gwen Stefani (que es de la autoria de Keane) y casi al final de la velada se aventaron magistralmente el clásico de Queen “Under Presure” (Freddie Mercury debe sentirse orgulloso).

Otros aspectos no cambiaron: tocaron el mismo número de rolas (19) y también cerraron con la épica “Bedshaped”. Al igual que en el 2007, el recinto no estaba lleno a su máxima capacidad (yo diría que como un 80%). Pero sobre todo lo que no cambió fue la entrega total, tanto de la banda como del público. Los que estuvieron ahí (Lucy Liu, Eliseo, primos de Eliseo) no me dejarán mentir, pocas veces se ve esa humildad y entrega de un artista de talla internacional en Monterrey (de acuerdo al El Norte el vocalista de la agrupación dejó tierras aztecas completamente afónico). Amazing.

Safari 4 Beta

By Jaxx

De manera sorpresiva, Apple presentó la totalmente nueva versión de su navegador Web Safari –en modalidad beta- (disponible para Mac y Windows). Apple presume 150 innovaciones en el Safari 4, aquí las 4 más notables:

1. Top Sites

Es un especie de “Home” para el navegador. Aquí se agrupan –como su nombre lo indica- los sitios que más visitas. El Google Chrome ya ofrecía esta función, pero el Safari tiene el toque Apple: una matriz 3D que se actualiza en tiempo real. La estrella azul en la esquina indica que el sitio se ha actualizado.

No hay que confundir los Top Sites con los Bookmarks, ya que los primeros los decide Safari en base a tu historial de navegación. Lo que significa que si eres un usuario frecuente de sitios de moral retorcida… la pantalla inicial estará plagada de XXX, penes, viagras y látigos de cuero.

2. Coverflow

Apple está ahuevado a coverflowear todas sus aplicaciones: el iTunes, Finder, iPhone y hasta el iPod nano. Safari sigue con la tendencia. Al principio me pareció puro eye candy, hasta que utilicé el nuevo sistema Full History Search.

3. Full History Search

Los que padecen Alzheimer deben estar felices. Safari ‘recuerda’ cada palabra de todos los sitios que haz visitado. Por ejemplo busqué “Obama” y Safari me mostró los sitios donde la trillada palabra estaba presente. Repasar el historial mediante Coverflow es mucho más sencillo que las opciones tradicionales (ver foto abajo).

4. Nuevo Look

Safari estrena un diseño minimalista y al igual que el Chrome, las pestañas se acomodan hacia arriba para dejar más espacio disponible en la pantalla.

A Steve Jobs de seguro le dio diarrea, pero la versión para Windows estrena un look congruente con Windows XP y Vista (al igual que el iTunes, Safari 3 no encajaba visualmente en el ambiente translucido del OS de Microsoft).

Firefox 3 Vs. Safari 4

Me sigo quedando con Firefox. Safari es más rápido, más bonito y más novedoso que el navegador del zorrito, pero Firefox me ofrece una mejor experiencia en Internet.

El gran problema de Safari es que quiere ser tan veloz que peca de ‘desesperado’. ¿A qué me refiero? Si el navegador de Apple no ha cargado un sitio al 100% en equis tiempo, se rinde y te despliega signos de interrogación en lugar de imágenes. A Firefox le toma más tiempo cargar el mismo sitio, pero se espera hasta hacerlo bien

Apple: FIX THIS!!!

U2 "No Line on the Horizon" Review

By Jaxx

El viernes pasado FedEx me hizo llegar un paquete de Dublín. Mi buen amigo Paul Hewson (mejor conocido como Bono) era el remitente. La caja contenía el CD de No Line on the Horizon, 10 días antes de su lanzamiento oficial en America. (Keep Dreaming, gracias Rapidshare). Aquí la reseña fanatech:

1. No Line on the Horizon (9.5/10)

El primer minuto de la canción telonera me sacó un pedote… ¿qué le pasó a la voz de Bono? ¿Porqué está gritando así? A los 2 minutos Edge presta su voz en los coros y la piel comienza a enchinarse. Huele al delicioso Achtung Baby (1991). Mmmmh.

2. Magnificent (10/10)

Este track rinde honores al título de la canción. Sin mayor problema aseguro que es la mejor pieza del disco y con buen marketing “Magnificent” puede llegar a convertirse en un ‘Himno de U2’. En vivo se va a escuchar de poca. Magnífica.

3. Moment of Surrender (9.5/10)

El productor Brian Eno comentó acerca de esta canción: “The most magical experience I've ever had in a Studio”. Es la ‘anti-U2’ del álbum y tiene todo el footprint del productor, de hecho me recordó un poco a “Lost” de Coldplay -también producida por Eno- con el órgano de iglesia de fondo durante los 7 minutos y medio de duración. Los fans del proyecto Passengers tendrán un orgasmo con esta.

4. Unknown Caller (9.5/10)

Los primeros 2 minutos me recuerdan a “I Still Haven’t Found what…”, lo cual no es malo. El resto del track de 6 minutos es bastante disfrutable, sobresale que en el coro cantan Bono, Edge y Brian Eno. La letra expone a Bono como un usuario Mac:

"Hear me, cease to speak that I may speak

Shush now Oh, ohhh

Force quit and move to trash"

5. I’ll Go Crazy If I Don’t Go Crazy Tonight (8.5/10)

El título es digno de una calcomanía para la defensa del carro (naco). Es la canción bonita del disco, balada pop rock à la “Walk On” de All That You Can’t…(2000). Bastante agradable al odio, pero a largo plazo olvidable. Me la imagino perfecto al final de una chick flick.

6. Get On Your Boots (8.5/10)

Al que decidió que este track fuera el primer sencillo a promocionar le han de haber dado de zapes, ya que comercialmente hablando ha sido un rotundo fracaso (al día de hoy “Get On Your Boots” no está en el Top 100 de iTunes y en Amazon.mp3 ocupa el puesto 73). Aunque pensándolo bien, U2 nunca se ha distinguido por seleccionar acertadamente sus primeros singles, basta recordar a “The Fly” de Achtung, “Numb” de Zooropa y “Discothèque” de Pop.

7. Stand Up Comedy (7/10)

Rock Duro, pero con Armonía. The Edge se da gusto con su guitarra, propone un riff del tipo “Come Together” de Los Beatles, pero no le sale. Suena a U2 de la última década. Es la única canción que no me generó ninguna emoción. El filler del álbum.

8. Fez- Being Born (9.5/10)

Después del intermedio, con “Fez- Being Born” comienza el grandioso Segundo Acto. Son dos canciones en una, la primera es un tributo a la ciudad marroquí donde se escribió gran parte del material. La segunda parte describe un parto de manera metafórica… y la música es categoría ‘anti-U2’.

La pieza experimental del álbum. Está cabrón cuando te cae el veinte que los integrantes de la banda ya le están pegando a los 50 años; Los Rolling, Aerosmith y AC/DC tienen décadas sonando igual.

9. White as Snow (8.5/10)

La canción no se trata acerca de la cocaína (¿oíste Ricky Martín?). Es una balada con tintes políticos acerca de un soldado que muere en Afganistán. Creo que sólo aquí se pueden escuchar guitarras acústicas. La voz de Bono se luce al máximo.

10. Breathe (9/10)

Brian Eno la bautizó como “la mejor canción de rock de U2”. Yo no llegaría a tanto, pero sí es una rola muy destacable: piano, chelos y un mega solo de Edge. A la letra no le entendí ni madres…

11. Cedars of Lebanon (8.5/10)

Es una balada ‘atmosférica’ donde Bono no canta, recita. Habla acerca de la guerra desde el punto de vista de un reportero. Daniel Lanois (productor) comentó que Jimi Hendrix le inspiró el sonido de esta canción/poema. El disco de 54 minutos finaliza así:

“Choose your enemies carefully because they will define you

Make them interesting because in some ways they will mind you

They’re not there in the beginning but when your story ends

Gonna last with you longer than your friends”

Ay guey… Eso sí está profundo.

Conclusión

Calificación Promedio 9/10. Bono declaró en una entrevista “Si éste no es nuestro mejor álbum, entonces somos irrelevantes”. Querido Bono: este no es su mejor álbum (pero sí el mejor desde Achtung Baby). Y no, no son nada irrelevantes.

Oscares 2009: The Best & The Worst

By Jaxx

Lo Bueno

- Que a la Academia no le ha pegado la Crisis. La producción estuvo de primer nivel y no escatimaron recursos. El Teatro Kodak está de poca madre.

- Ben Stiller se llevó la noche con su parodia de Joaquin Phoenix. El clímax del momento se dio cuando se acercó a la pantalla gigante para ‘ver de cerca’ a los nominados al premio de Cinematografía.

- La Mejor Frase de la noche salió del hocico de Jack Black:

"I make more money doing animation than doing live action ... each year I do one DreamWorks project, and then I take all the money to the Oscars and bet it on Pixar."

- La novedosa forma de entregar los 4 premios a las mejores actuaciones: 5 ganadores previos dedicaron un speech a cada uno de los nominados. A mi parecer cada presentador preparó su discurso y no fue un script preparado por la Academia, lo que le dio un toque personal y emotivo.

- El sketch de Seth Rogen y James Franco (de Pineapple Express).

Lo Malo

- Que la Academia siga terca en querer entregar tantos premios ridículos durante la ceremonia televisada: Sound Mixing, Sound Editing, Best Makeup (really??), Best Costume, Best Song (con 3 nominados y dos de la misma película). Y no se diga los Documentales (categorías Corto y Largo) y Short Film (animado y no-animado). Merecen su premio, no hay duda, pero no los entreguen durante la Ceremonia AAA. (Aprendan de los Grammys, que en su edición 2009 sólo entregaron 10 premios en la edición transmitida por TV).

- Antes de irse a comerciales, el locutor anunció “Y al regresar, no se pierdan el EVENTO musical nunca antes visto!”. Oh dios, Baz Luhrmann (Moulin Rouge!) debería donar a la caridad lo que cobró por preparar dicho 'evento'. Hugh Jackman+Beyoncé+High School Musical= Broadway. Estos son Los Oscares, no Los Tonys.

- Hugh Jackman.

Impresiones de Los Oscares 2009

by Lucy Liu

Ayer fue tarde -y noche- de Oscares (3.5 hrs de duración), la entrega de premios más importante del año en el mundo del cine. Les confieso que me tomaba breaks (definitivamente no aguanto tantas horas de plantón detrás de la caja boba). Esta vez, Oscar se dedicó a premiar a más foráneos que gringos. Es bien sabido (Jaxx lo ha comentado) que a la Academia no le gustan mucho las películas comerciales, la especialidad de Hollywood. También pudiera parecer un castigo por la dichosa huelga de guionistas del año pasado. Será el sereno, aquí les presento algunos datos relevantes de la ceremonia:

Todo comenzó (y terminó) con Hugh Jackman en el escenario. Primer Oscar de la noche, “Mejor actriz secundaria”, ¡Penélope Cruz! la favorita en las quinielas por Vicky Cristina Barcelona. Slumdog Millionaire (la película que comenzó su lucha hacia el Oscar como película de bajo perfil y bajo presupuesto) ganó nada mas y nada menos que 8 estatuillas (y de las meras meras): “Mejor guión adaptado”, “Mejor fotografía”, “Montaje de sonido”, “Mejor montaje”, “Mejor canción”, “Mejor banda sonora”, “Mejor director” y cerraron con broche de oro con “Mejor película”.

En película animada ganó (sin mucha compretencia) mi estimado WALL·E. El Curioso Caso de Benjamin Botones (la que tenía más nominaciones de la noche) se llevó sólo 3 premios palomeros (pero aún así Oscares).

El mejor actor secundario, por supuesto, Heath Ledger por El Caballero de la Noche. Suben a recogerlo el padre de Ledger, la madre y la hermana. Ellos iban dispuestos a celebrar y no a llorar.

Uno de los números musicales: Hugh Jackman (¿desde cuándo canta?) con frac... a su lado, Beyoncé con todo y sombrero. ¡¡¿¿Homenaje a los musicales??!!. Para rematar, aparece Zach Efron (High School Musical) con Alicia Keys a presentar el Oscar a mejor banda sonora (a como van, seguro el año que viene va a presentar Britney Spears...).

El premio a mejor actriz lo presentaron 5 actrices ganadoras del Oscar (en esta categoría): Sophia Loren, Shirley MacLaine, Halle Berry, Nicole Kidman y Marion Cotillard. "And the Oscar goes to ..." Kate Winslet, por El Lector. Se lo dedica a mucha gente, entre ellos a Streep, que lleva casi 3 décadas asistiendo a la gala para ver como ganan otras.

Así mismo, pasaron Robert De Niro, Adrien Brody, Michael Douglas, Anthony Hopkins y Ben Kingsley para entregar el Oscar a mejor actor. Y el Oscar es para... ¡¡¡Sean Penn, por Mi Nombre es Harvey Milk!!! Le dedica el premio también a su "hermano" Mickey Rourke (igual de trasnochado que en otros premios ¿otra cervecita Rourke?).

En fin, ya pasó la noche glamorosa y seguramente el rating no aumentó (ni con sus chistes, disfraces, imitaciones, bailables, anexos y similares). Mientras las películas sean poco comerciales, los premios también lo van a ser.